【内容简介】 ◇从古典中国寻找失落的优雅 当我们用“国学”的视角回看中国文化，其实我们是在竖起一面高墙；当我们用“传统文化”的视角去看中国文化，其实我们是把它定格在遥远的过去。越想接近，越是遥不可及。 但是，几千年的磨砺和积淀，那里一定有什么东西我们还没真正触碰到。 不如忘掉需要仰视的“国学”高墙，扔掉隔离时空的“传统”情怀，放空、平视，也许豁然开朗。 古典中国的文化和艺术，淬炼出了一套关于人的教养，儒雅、温文尔雅，一幅书画，一件瓷器，一方印章，一个诗句……都守护着一段关于物质与精神之美的密码。优雅地活着，也许是过去世界带给今天的我们的最关键的信息。 每个人都希望能够优雅地活着，“优雅”是当代人的精神深处不变的追求。 无论中国人，还是想看懂中国的西方人，其实都在从古典中国寻找失落的优雅。 ◇《优雅》丛书来自台湾 这套书来自台湾，主编何寄澎先生说：中国...(展开全部)

聚焦非洲、亚洲、东欧、拉丁美洲等地 带你看懂现当代艺术如何反映时代与社会现况 从印度的加尔各答团体到墨西哥的强硬主义，从日本的实验工坊到美国的非洲不良艺术家公社，本书介绍的艺术运动都是对现有社会问题的思考，反映出艺术家对各类社会议题的诉求与主张。资深现当代艺术写作者、《卫报》艺术记者杰西卡·拉克在本书中介绍了20世纪到21世纪初来自世界各地的50个最具开创性的现当代艺术运动，探索了各个艺术运动的独特历史背景、关键的文化事件和相互联系，生动呈现了运动演变中的关键人物。 —— 【编辑推荐】 ★收录50个最具开创性的现当代艺术运动，不可多得的全球艺术重要指南：本书介绍了众多锋芒毕露的艺术运动与艺术家团体，其中不少内容为简体中文世界首次翻译引介，旨在拓宽读者的视野，打破以往的偏见，丰富对艺术史的认知。 ★聚焦亚洲、非洲、东欧、拉丁美洲等地，挖掘各国艺术的独立...(展开全部)

书注重艺术性与实用性相结合。绪论对书法艺术性与审美性进行了阐述，讲解学习书法的方法。第一章介绍书法发展简史。第二章为“文房四宝”的常识，介绍学习书法的必要工具。第三章介绍写字的姿势、执笔的方法，重点讲解运笔技法。第四章毛笔书法，详细介绍了基本书体，并对各书体作品进行了展示。第五章以钢笔为例，介绍了楷书、行书、隶书及作品展示。第六章介绍篆刻的有关常识和技巧。第七章介绍有关书法创作的常识。第八章为书法美学与欣赏，对初学者提高书法鉴赏水平继而提高书写水平具有极大的参考价值。第九章为古代名家名作精选。第十章为历代书法家书论选。第十一章为书法常用术语。第十二章作者书法作品选。 本书知识体系完备，技法实用，易学易懂，适合作为普通高等院校的书法教育、师范专业以及公务员培训、师资培训的教材，也可供书法爱好者自学使用。

《中国艺术史话》把传统的艺术教育和未来的展望，有机和谐地结合在一起，引导当代中国人顺应悠久古老的中华文明融入世界发展的现代潮流。

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希望获得公众喜爱和沙龙认可，却不情愿地成为印象派的领路人 TASCHEN出版社在全球广受好评的艺术入门书籍 96页图文并茂的内容带您快速了解艺术史中的重要人物及流派的发展脉络 ··编辑推荐 ☆遭受官方沙龙嫌弃的印象主义先驱 马奈的数代祖辈都生活在巴黎城内，他对乡村的田园牧歌式景色并无兴趣，笔下的人物和风景也都与城市生活息息相关。他向西班牙的古典大师学习，使用鲜明的色彩在画布上重现市井生活。然而，不论是他的绘画题材还是用色方式，都遭到了以学院派风格主导的官方沙龙的口诛笔伐——因为这被他们认为“不雅”。但是马奈对光线的表达、对日本“平面化”风格的使用以及直白的表现方式受到了印象派画家的追捧，影响了莫奈、雷诺阿等印象派大师。 ☆吾爱女子，吾更爱静物 马奈喜爱交友，他的画作和朋友圈中不仅包波德莱尔、马拉美、左拉等知名作家，还有许多女性的身影，从《奥林匹亚》的...(展开全部)

所有生物都会变老，而只有人思考变老这件事；

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问题化是阻止惯性思维、促进艺术发展的不二法门，而提出问题、解决问题其实就是一个永无止境的认识过程。在这本书中，沃兴华先生尝试着将历史上、现实中关于书法的诸多现象问题化、明晰化，以此启发读者对书法艺术的重新认识与思考，并旨在促进书法艺术研究与创新深入发展。 全书分为四辑：第一辑，围绕着书法古与今、新与旧、内容与形式、临摹与创作等关系问题展开，直面当代书法创新争论中的核心话题；第二辑，通观书法艺术史上表现形式（形与势）的变化，带领读者重新认识书法风气转变之内因、过程，以及各种技法之奥秘；第三辑，聚焦民间书法这一与名家书法形成互补关系的存在，讨论我们应当如何从中汲取精神，生发出创新的火花；第四辑则为读书心得、书史札记、创作经验、书法评述等的分享。附录“学术交流”，乃作者与读者、友人之间围绕书法问题进行的对话，其中不少议题颇具机锋和启发性。